“我的旅行计划基本上是围绕演唱会展开的，我喜欢的演唱会开到哪里，我就去哪里旅行。”今年刚毕业进入职场的小闫在接受上海证券报记者采访时说，2025年尚未过半，她围绕演唱会及周边消费已超5000元，包括门票、机票、酒店等消费。

　　小闫将自己围绕演唱会展开的旅游消费称为“文化旅行”。近两年，像小闫这样围绕演出展开文化旅行的人不在少数，演艺行业从最初的“一次性消费”逐渐向文旅、文创产品等产业延伸，激发新的消费活力。

　　灯塔专业版数据显示，截至4月20日，2025年国内演出市场已上演票房超47亿元，观演人次超1000万。中国演出行业协会会长刘克智近日表示，随着文旅融合的不断深入，演出已成为凝结和搭建城市生活共同体的有效媒介。

　　为一场演出奔赴一座城市

　　四月清和雨乍晴，大型演出市场正呈现出勃勃生机。一般而言，5000人以上的演出为大型演出，以演唱会、音乐节为主。近年来，大型演出需求井喷，众多演唱会“一票难求”。

　　记者查阅大麦网发现，本周末即将在上海开演的孙燕姿《就在日落以后》巡回演唱会目前“想看”人数已超越160万。不少参与购票的消费者向记者表示，自己和朋友一起参与抢票都未能成功，开票当时便一抢而空。

　　灯塔专业版数据显示，截至4月20日，2025年国内演出市场已上演票房已超47亿元，观演人次超1000万。其中，音乐板块以85.3%的比例断层领跑，而在音乐板块中，演唱会占比超88.3%。

　　业内人士表示，5月、7到8月、10月是演出市场的“黄金档期”。记者通过浏览大麦网等购票网站发现，仅5月1日当天，全国各地共有近20场音乐节开演，4场以上歌手个人大型演唱会开启首日演出。

　　2025年以来，大型演出分布规模呈现由核心一线城市向各区域扩散、“多点开花”的趋势。灯塔专业版显示，截至4月20日，演出板块上演票房排名前十的省份中，浙江名列前茅，上演总票房已突破7亿元。江苏、广东、福建、四川等省份也位列前十。围绕北京、上海等核心城市及长三角区域，演出市场逐步向二线城市扩散，而这些城市也成为演出带动文旅产业发展的“新地标”。

　　3月29日至30日，2025年首场草莓音乐节在佛山南海千灯湖音乐秀场举办。音乐节两天共吸引超6万名观众，直接带动南海文旅消费总收入2.1亿元。

　　“为一场演出奔赴一座城市”已成为当下年轻群体文旅消费的新趋势。上海华人演艺CEO洪迪表示，演唱会已经从纯粹的本地娱乐消费活动变成跨地域、跨城市的消费现象。

　　中小规模演出重塑都市空间

　　近年来，中小规模剧场演出也如雨后春笋般蓬勃生长。此类演出由于空间小、类型垂直，更多聚焦沉浸式和观众与演员之间的互动体验，形成都市演出消费的新特点。

　　从事剧场演出执行工作的陈川(化名在接受记者采访时说：“最近音乐剧行业无论是小剧场的数量，还是原创剧目的数量都在增加，上海现在是音乐剧小剧场的聚集地。”其工作所处的上海亚洲大厦也成为多个小剧场的聚集地，吸引众多年轻群体打卡消费。

　　她向记者介绍，小剧场音乐剧多为演员长期驻演的形式，小型剧场成本相对较低，能够较快回本。“从观众体验层面看，小型剧场的观众与演员距离很近。在互动设置上，一些小型音乐剧会设置能够与主演参与互动的座位，剧场也会根据剧目内容进行布置和设计，增强观众沉浸式体验。”她说。

　　近年来，脱口秀、livehouse(现场音乐空间等新形态也引领演艺文化消费新潮流。来自上海的蔡女士向记者表示：“今年以来，我连非头部演员的小剧场脱口秀也抢不到了。”

　　受脱口秀相关综艺带动，今年线下脱口秀场次和观看热度也急剧增长。笑果文化相关负责人在接受记者采访时表示，截至4月18日，笑果文化已在43个城市进行了128场演出，其中包括脱胎于去年火爆线上的综艺《脱口秀和Ta的朋友们》的线下全国巡演。据介绍，多场演出在开票后迅速售罄并达到满座。

　　上述负责人表示，线下演出的高人气会带动周边商圈的消费活力，两者可以彼此成就，共同为年轻消费群体提供更多元的消费场景。近年来，笑果文化不断探索“演出 ”模式，通过开办线下戏剧节等形式搭建“演出 街区”，不仅将喜剧内容带出屏幕，还让更多喜剧人汇聚现场，让观众在观看演出之余体会到更多有趣的生活方式。

　　演出市场精彩正当时

　　多位业内人士认为，演出市场票房的增长不仅是短期回暖，更是一种消费结构变化，体现内容驱动体验、体验创造价值的深层趋势。

　　人民数据研究院院长陈丽观察到，近年来，“银发族”中老年人群也逐渐成为演唱会经济不可忽视的力量。中老年群体组团进行演唱会消费和旅游已经转化成为一种社交货币，这将推动演出服务向全场景社交服务延伸。

　　环球音乐大中华区主席暨首席执行官徐毅认为，从供给侧来看，线上流媒体对音乐的传播，特别是跨区域的传播提供了平台，使得大规模巡演具备市场基础。其次，艺人创作的积累与市场回报预期良好，使其有意愿开展巡演。

　　上海话剧艺术中心副总经理陆莉萍表示，通过联名、开放剧院空间、发展剧目相关IP盲盒产品等多种形态，剧院正逐渐增强对周边收入的影响力。中国玩具和婴童用品协会副秘书长李凌表示，近年IP授权也在赋能演出行业高质量发展。记者从多位受访者处获悉，购买演出官方周边产品已经成为消费“必选项”。

　　随着大众消费需求逐渐升级，旅游演艺愈发呈现蓬勃的生命力。中国演出行业协会《2024年全国演出市场简报》显示，2024年，全国旅游演艺演出票房收入163.89亿元，观众人数8542.23万人次。在众多旅游演艺形式中，实景演出广受好评。宋城演艺独创“主题公园 文化演艺”的经营模式，旗下杭州宋城、三亚千古情景区等广受好评。

　　“要让演出从一次性消费升级为城市文旅的全方位体验。”洪迪认为，在创新“演艺 文创”“演艺 旅游”等多元化的商业模式过程中，离不开政府的支持。一些城市和地区政府开通演出免费专线，延长地铁营业时间，为每位观众提供伴手礼、景区门票优惠等相关福利，为演出经济向文旅经济的持续性转化提供便利，打通观众从演出到景点的“最后一公里”。